Joan Miró - Mujer, Pájaro y Estrella

Esta obra de gran formato es de las más conocidas del pintor. 
La realizó recordando a su amigo Picasso,
quién le ayudó a montar su primera exposición en París en 1.925.

Mujer, pájaro y estrella 1.970 es una de sus obras más conocidas.

Al contemplarla, nos obliga a buscar o a adivinar los personajes
que nos dice el título.



Rellenamos con ceras Manley

las zonas entre las líneas que se cruzan. 

 Hay una luna que parece la cola de un pez.

Después de firmarla, la colgamos al lado de Las Constelaciones.

Joan Miró - Caracol, mujer, flor y estrella

En esta obra vemos una mano, brazos y cuellos alargados,

pero nos cuesta diferenciar la mujer del caracol,
la flor de la estrella. Están escritos sus nombres en francés.

Nos decidimos a dibujarlos respetando los colores.

 

Cada uno el monigote

 

y la flor.

Para la estrella de Miró, nos ayuda Montse:
palito de pié, palo tumbado, uno que cruza y al otro lado.

Poco a poco vamos dando significado a nuestros dibujos. 

Miramos como Miró

Para ver el Mundo como Miró,

 nos escondemos detrás de una careta.

Coloreamos con los colores que usaba Miró.

Picamos los ojos y el arco de la nariz.

 Recortamos.

Colocamos un palo de polo.

 Ya podemos mirar como lo hacía Miró.

Joan Miró - Retrato II

Este retrato representa a una persona grande, seria, callada, que nos mira de frente.
La enorme cabeza flota en la atmósfera azul.

Las líneas dividen el cuerpo en zonas, pintadas de distinto color.
Sólo en un hombro se rompe la simetría o el ritmo con un planeta,
que pasaba por ahí.

Coloreamos con ceras blandas las zonas naranjas, rojas, los ojos y el hombro.

Pintamos con témpera blanca la cara y el otro hombro.

Terminamos con cera la parte negra.

Joan Miró - Hombre con pipa

El joven Miró llega a París, cuna de los artistas bohemios.
Conoce las distintas corrientes de la pintura impresionistas,
fauvistas, surrealistas. Pero para él, la pintura era otra cosa, pura poesía.
En sus cuadros aparecen criaturas fantásticas

 como este Hombre con pipa.

¡Cómo puede sujetar ese cuello finito una cabeza tan grande!
Lleva gafas  o los ojos son enormes. No tiene orejas, ni brazos.
Las piernas no se le ven.

Está serio. Tiene frío. Está fumando. Todo se llena de humo.

 Coloreamos el personaje con ceras blandas gris.

El humo lo pintamos con témpera plateada.

¡Cómo brillan!

El invierno es muy frío en París. Vamos a pegarle un rayito
de Sol, un hilillo de plastilina roja, para que esté calentito.

Así está mejor.

Joan Miró - Autorretratos 1.938/1.960

Esta obra representa dos de las etapas importantes de la creación del artista:
una surrealista al detalle y  otra constructivista de total libertad creadora.

Si os fijáis, el lienzo que está debajo,

es un autorretrato surrealista, que se hizo unos años antes, en 1.938,
mirándose en un espejo de aumento,  que utilizaba para afeitarse.
Representa la frente,  los ojos, la nariz,  los labios y la barbilla,
resaltando los detalles, arrugas, manchas de la piel.
Muy serio, vestido con camisa, corbata y abrigado con una elegante chaqueta.

Aparecen signos de su lenguaje plástico: colores ocres, círculos, llamas de fuego, espirales, vuelos de pájaros, estrellas, que nos indican la preocupación del artista por la gente de España,
que sufría los efectos de la Guerra. El, aunque era catalán, también se sentía español.
 


Autorretrato 1.960

Sobre una copia del Autorretrato de 1.938, pues el original lo tuvo que vender,
realiza una silueta con un trazo firme. Con la fuerza del negro pretende
el efecto de las pinturas rupestres, obras de cuando los hombres paleolíticos vivíamos libres,
frente a  la angustia de los hombres de su tiempo, que padecen la Dictadura
sin libertad de expresión, tan importante para la gente y para los artistas.

Se pinta frágil como un pajarito, que aún no puede volar, sin boca, ni brazos.
Con los tres pelitos en la cabeza, que significan la limitación del hombre normal
sobre las decisiones de los políticos.
Con un ojo rojo, por el que mira como dice su nombre, con la única misión de crear.
Se siente privilegiado al ser un artista que puede captar la esencia de todas las cosas
y capaz de utilizar los signos, las formas y los colores, con absoluta libertad,
para representar sus vivencias, independientemente de lo que pase en el Mundo.
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A los niños de 3 ó 4 años les explico que un autorretrato es un dibujo de uno mismo.

Miró comienza a pintar con mucho detalle, mirándose en un espejo de aumento,

 incluso, nos miramos nosotros reflejados en uno de ellos.
Nos fijamos en la cara, hablamos de las partes, de la ropa, de la expresión seria.
Era un artista incansable:
-Soy como un campesino siempre trabajando la tierra, -decía-
 pero, he tenido que llegar a abuelo, para aprender  a pintar como los niños.

Les propongo este trabajo en pequeños grupos:
Vamos a pintar con espaguetis de plastilina negra, nuestro monigote encima.

Coloreamos el primer autorretrato con suavidad, sin apretar las pinturas.
Con lápiz trazamos nuestro monigote sin boca ni brazos,
como cuando éramos pequeños.

Retiramos la ficha, ya que vamos a usar churros de plastilina negra,

 que pegamos encima con cuidado de no manchar mucho.

¡Ah!. No nos olvidamos de los tres pelitos!

 Ficha Miró Autorretrato 1.938

Joan Miró - España, Todo bajo el Sol

Buscamos un símbolo de Miró para decorar una piedra como pisapapeles

y se nos ocurrió "El Sol de Miró".

 

Esta imagen fué creada en 1983 por Joan Miró,
por encargo de la Oficina Española de Turismo.
En la década de los 80 se potencia el turismo de "sol y playa",
pero también el turismo urbano, algo más que flamenco y toros.
Conocer el patrimonio histórico artístico, recorrer los pueblos, tradiciones,
gastronomía  y  rutas como el Camino de Santiago.
Actualmente este logotipo traslada la marca "España" por todo el mundo
e invita a los turistas a visitar nuestro país.

Proponemos a los niños pintar El Sol, no en papel ni cartulina,
sino sobre una piedra con su nombre escrito y Miró, como apellido.
¡Hoy somos todos Miró!.
 

Comenzamos con el círculo rojo.

Un arco amarillo a un lado.

 Dejamos secar.

Rodeamos con un aro negro alrededor.
La estrella se la dibujo con rotulador permanente.

Barnizamos con alkil.
Quedan brillantes con el fondo del color natural de la piedra.

Se lo ponemos al pato del Tangram en el ojo.

Joan Miró - Constelaciones

En Atención Educativa, proponemos como trabajo de grupo el cuadro
 

Constelaciones enamoradas de una mujer

Elegimos un motivo: pájaro, planeta, estrella, mujer (ojo),  foca,  escala.


Coloreamos en  rojo, azul, negro y un poco de verde

 y recortamos.

Componemos el mural.

 Lo colgamos en la galería.

Joan Miró - La bailarina

La bailarina española baila sobre un pié
con un brazo cerca de la cabeza blanca y negra
como el día y la noche.

Más que danzar, gira y gira sobre una línea.
Joan Miró pinta este cuadro en su buhardilla de París,
donde vive con Pau Gargallo un escultor que vacía sus esculturas.
Los amigos artistas comparten el frío y el hambre, a veces, comen
higos secos que Joan trae de Montroig el pueblo de los abuelos .
Algunas noches visitan El Molino Rojo,
una sala de fiestas donde las bailarinas lucen unas faldas rojas.

Picamos la falda, la forma de corazón.

 Damos la vuelta y pegamos el papel charol rojo.

 ¡Queda brillante!

Pintamos las huellas de los piés dando vueltas
y vueltas con las yemas de los dedos.

Repasamos el cuerpo, el brazo y la pierna con témpera negra.

¡Con un poco de ayuda, claro!